1角色研究与塑造：深入分析剧本或人物小传，挖掘角色背景、心理动机与性格逻辑。通过体验生活、查阅资料等方式寻找创作依据，设计包括台词节奏、肢体习惯、微表情在内的外部特征，构建有说服力的人物。
2.排练与二度创作：严格遵守排练日程，在导演指导下完成从剧本围读到连排的全部工作。排练中需保持高度开放性与协作性，既能接收导演指令快速调整，也能在合理范围内提出人物塑造的创造性建议。
3.现场呈现与镜头感：在演出或拍摄时，保持高度专注力与情绪连贯性。**舞台演员**需具备一次性完成的稳定性，并通过形体与音量覆盖全场观众；**影视演员**则需掌握镜头调度、站位及保持情绪连续性的能力，适应非线性的拍摄方式。
4.跨部门协作：配合服装、化妆、道具部门完成定妆与试装，协助灯光、音响部门调整走位。在演出团体中，还需在换景、抢装等环节与舞监团队形成高效配合。
